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摘 要：高校当下开设的声乐课程注重引入西洋元素,以训练学生的歌唱技巧为主要目标,但忽视了传统音乐的传承及创新,致使声乐教育中缺少民族精粹,难以彰显声乐艺术的东方意蕴.长此以往,我国传统的民间音乐将可能面临衰落的状况.为此,现代声乐教学应更好地传承民间音乐,将传统音乐元素融合到声乐教育中,促使传统音乐、现代音乐完美融合,以提高声乐歌唱的艺术层次,唤醒当代人对优秀传统音乐的传承信念,从而培养出更多既懂得传扬经典,又富有创新精神的音乐人才.
关键词：高校；声乐教育：传统民间音乐：结合
人们运用科学方法演绎艺术语言,能使声音语言充满韵律感、造诣感.演唱者结合自己的亲身体验对作品展开二次创作,赋予作品多元化的丰富内涵,并与听众产生精神、情感上的共鸣,这样的艺术形式称为声乐,亦称艺术歌唱.声乐教育不能忽视个人的心理体验.因此,如何将传统民间音乐融合到声乐教育中,需要教育者进行深入思索,以推进我国音乐教育多元化、融合化的发展之路.
一、传统民间音乐概述
从传统音乐的发展来看,音乐是我国古已有之的艺术形式,在中国历史长河中不断更新的古代音乐富含历史韵味,同样也具有无穷的艺术魅力.在原始社会,古代音乐由劳动人群在共同劳作中偶然所创,那时的音乐不具系统性,发展得不够成熟.奴隶社会兴起宫廷乐曲,对传统音乐的发展起到促进作用.封建社会出现很多民俗乐器与音乐,这些音乐、乐器各有特点,体现了古代音乐的特定结构及风格.西汉、唐、宋等时期,词和赋日渐盛行,为民间音乐注入更多文化特质,促使音乐特点越发分明,富含东方特征的民间音乐也得到广泛传播.到了明、清时期,昆曲、说唱、皮黄腔等占据了民间音乐的主场,之后京剧不断发展,成为我国的传统精粹.同时,许多形式各异的弹唱曲式、特色小曲被大量创作出来.
传统音乐融合着多种文化精髓,蕴含着我国历史的变迁“味道”,挖掘、运用传统的音乐元素,既体现出现代音乐对传统精粹的继承传扬,也展示出现代声乐深厚的文化底蕴.总体来说,将传统的民间音乐引入声乐教育中,应该从意识层面转变目前的教学思想,让教育者适时改变惯有的教学理念,认识到传承传统的重要性,使其自觉参与到教学革新中来,积极探索民间优秀音乐在声乐教学中的融合策略,以全新视角审视当下的教育模式,用带有人文气息的方法教育学生,使高校学生懂得继承、创新传统音乐,促进学生获得更高的音乐造诣.
二、高校声乐教学融入传统民间音乐的必要性
(一)声乐教育的发展需求
立足于音乐教育的自身发展,不难看出当前音乐教学中存在的诸多问题,其中最为明显的问题就是：逐渐背离了传统音乐精粹,让音乐传承沦为“空谈”.这不但归咎于时展的大势所向,还应深刻反思教育者本身的思想问题.在教学中,一些教师沿用以往的教学模式,将民族音乐放在一边,而简单强调西洋技法的传授.这就让学生误以为“崇洋媚外”是正确的学习观念,从而忽略了对本民族精髓音乐的学习.面对这一现状,声乐教师应改变自己的教学观念,以多元教学取代单一教学,寻找到传统和现代两种音乐的契合点,调和二者的碰撞及冲突,编制两者兼有的教学内容,实现音乐的多元结合.
(二)民族文化的传承要求
从文化发展来看,音乐传承不是单纯的技艺传授,其中包含着传统文化的不断流传.一个国家的民族文化彰显着过去、现在以及未来的内在品格,每个国人都必须不忘传统、不忘历史.当下的声乐教育中渗入了过多的外来元素,这对各国间的音乐交流具有积极意义,但不利于本民族的音乐传承.尤其是我国教育关注技法学习,借鉴很多西洋唱法,在教学中着重讲解此类唱法的运用.学生意识中自然形成了“重西洋、轻民族”的想法,这就制约了学生的全面发展,也影响了民族文化的延续传承.因此,在声乐教学中融入传统民间音乐,是传承民族文化的要求.
(三)培养人才的必然要求
音乐教育应秉承“民族的即是世界的”这一理念.教师要将传承民族音乐看作教学的一部分,把握好教学的每个节点,使学生在深入感悟民族文化的前提下,学习声乐的多种唱法.此外,教师要指引学生以独特方式发扬民族音乐,努力提升自身音乐整合能力,开创新型声乐教学模式,激活学生创作思维,培养出新时期的优秀音乐人.
三、高校多元化声乐教育的文化探讨
中国文化和艺术相互联系,密不可分.探究声乐艺术的教育发展,必然要从文化角度予以解读,了解文化根源才能更好地探寻艺术发展之路.中华民族一向强调“和而不同”的文化思想,将其引入音乐教育的发展中,可理解为：中国高校的音乐教育必须建立在传统文化的根基之上,在坚持发展本民族精粹音乐的同时,科学融合其他的外来元素,理智面对中、西音乐的互相交融,不盲目接受也不一味排外,以“坚持自我”和“虚怀若谷”的态度看待两者的结合.在深入感悟历史变迁的前提下,传统音乐的精髓成分才会被人们所挖掘与运用,而且也只有总结前人的音乐理学,现代音乐才能迅速发展.否则,人们仅学习简单的演唱技艺只是习得了音乐的形式,而表演出的作品并没有实质灵魂.如此一来,音乐品质必然难以达到绝佳的艺术高度.
以“和而不同视域”体察一个时代的音乐教育,需要基于当下的教育现状,用“寻根”思路找出现存的教育问题,运用适度原则兼容多种音乐,丰富乡土音乐的内里韵律,使其综合各种优良的音乐元素,系统提升中国音乐的自身品质,并在实践中逐步搭建起适合国人的声乐教学范式,为各大高校今后的声乐教育树立榜样,促进多元音乐教育体系的最终构建.在多元体系的统御下,现代教育对西洋文化的吸收应当抱以“共存互利”的态度,将外来文化纳入教育体系,但按照自身需求选择性地整合这些文化,最终实现西洋元素繁荣本土音乐.现代教育注重创新性,声乐教育同样需要培养具有创新意识的优秀人才.为实现这一教育目标,教育者应把“和而不同”当作基本理念,明确当前教育的核心内容,以适宜方法推进乡土音乐和西洋元素的创新整合,提升声乐教育整体质量.
结论：适合高校声乐教育论文写作的大学硕士及相关本科毕业论文，相关高校声乐教育开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
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